■科学制定考程表
过犹不及。考生如果报考的学校太多，耗费的时间、精力、金钱更多，命中率却未必会更高。还可能因为目标不集中，太过奔波，影响了考试的发挥。
适度最好。考生最好在应考之前，结合自己的实际情况，和指导老师、父母充分讨论，实事求是地列出一个目标学校的清单，按照招生简章上的考试报名时间排出一个合理但又紧凑的时间表，这些目标学校大约定在十个足矣。
在确定目标学校的时候，有几点考生不妨加以注意：
1．参考目标院校的往年专业录取情况及分数线，必要时可以给学校的招生办公室打电话咨询，然后酌情处理。一般元旦左右大部分院校的艺术类招生简章都已经出来了，所以考生们有足够的时间去分析，然后得出自己要考试的学校的清单。
2．列"考程表"时将学校分层次。比如要分三类的话，第一类就是梦想，也就是重点院校，但这院校也不能完全不顾自身条件的去考，那纯粹就是为学校贡献报名费并耽误自己的宝贵时间。选择时，要选那些"跳一跳够得着"的院校。第二类就是主力目标院校，以自己的水平基本上能够有把握考入的院校。第三类就是"保底"院校。万一考试失利时还有这些要求相对低的学校来兜底。不至于无学可上。
3．当然有时计划也不如变化快，大家都不可能掌握到所有院校的一手招生资料，所以在跑考点的时候，如果遇到自己非常适合考的学校，可以临时改变计划，但切记，不可大动。
4．还有一种情况值得注意，考生可以根据赶考的具体情况适当增加报考院校数目。比如感觉已经考完的几场考试没有发挥好，就可以再报几所院校。再比如感觉考得很顺手，有希望冲击更强的学校等等情况都可以成为微调"考程表"的理由。但提醒考生，一般都是在考完自己计划中的那些学校之后的空余时间再去考其他的感兴趣的院校。
■赶考路上多保重
每年考试时节，都有不少考生因为种种本可以避免的情况影响了考试、因个人实力以外的因素未能拿到合格证，令人遗憾。因此，在这里要特别提醒考生从饮食起居各方面照顾好自己。以最佳状态进入考场，争取把实力完全发挥出来。
1.艺考生在奔波各考场的过程中要注意安全，加强防范意识。为了节约费用，不少考生会选择合租、拼租民房，在人员复杂的情况下，更要特别注意把各种证件、车票、钱卡等都保管好；不要随便结交新朋友；对来访者也要多加谨慎。
2.在艺考的过程中尽量保持生活起居要正常。避免熬夜，以免正常的"人体生物钟"被打乱。影响考试时的正常发挥。
3.音乐类的艺考生考前要选择安排好练习或排演的时间、地点，最好不要在驻地进行，以免影响他人休息和工作，甚至惹起不必要的纷争，影响考试。万一遇到一些纷争，不管是否占理，考生都应以考试为重。千万不要图一时痛快耽误大事。
4.在艺考的这段时间里要时常关注天气情况，根据气温变化增添衣服，防止感冒。也可以在行囊中带一点常用药以备不时之需。
5.注意饮食卫生。在备考期间，尽量到卫生条件好一些的餐馆就餐。要注意饮食均衡，不吃辛、辣、油腻、上火的食物，以免对身体造成不适，影响考试成绩。
6.语言、表演、声乐类考生上场考试前禁吃的几样东西：大蒜（容易引起声音失控，产生破音）、肥肉（油腻影响音色，无亮音）、啤酒（声带容易松弛拉不紧，声音发散）。
7.刚练完声（唱）之后，"热"嗓子的情况下千万不可吃雪糕、冷淇淋和冷饮、冰糖葫芦等，因为这些冷热强刺激对声带损害极大。不能乱吃药，禁服慎用过敏药物、抗胆碱和胃肠解痉药、磺胺类或有怪味药物以及中药含有人参、首乌、地黄等热补类药材的，避免倦怠、口干、眩晕、恶心等不良反应。
■考场形象莫大意
对许多艺考生来说，尤其是音乐、舞蹈、播音主持等科类的考生，要更注意参加考试时的个人形象。
艺术类的考试大多都有一试、二试（还有的有三试），考生在考前，要尽量减轻精神压力，考生从主观上对待压力应采取"面对它、接受它、化解它、放下它"的积极态度。进入二试，大多考生在条件上、艺术修养上、水平上都相差无几，这时候往往拚的就是心态，心理素质差的学生可能在水平发挥上大打折扣，这样在成绩上就会拉开距离。
考生进入考场，就进入了考试阶段，考官已经开始对你"目试"。考生在考场上大体应该注意下面几个要点：尊重考官，礼貌有节；举止大方，心平气和；化妆自然，服饰得体；情绪饱满，充满自信；全神贯注，不开小差；作品认真，表现激情。有了这样的状态就会一路过关斩将，最终取得胜利。另外如果是按号候考，一定不要错过时间，否则就会失去考试的机会。
还有几点需要提醒考生注意：
1.考生需持《专业准考证》和本人身份证《报考证》报名参加初试，按规定办理有关报名手续。初试应严格按规定的时间考试。考生务必记清本人考试时间，准时应试。2.考生不得将任何通讯工具带进考场，违反者按违规处理，不得参加考试。3.考生在备考室应做好考前的一切准备，在备考室及候考处均要保持安静，不得四处走动。
■临场发挥有技巧
美术
要稳定情绪：考生被分配到较差座位时不能乱了情绪，要保持镇定。平时在画室练习时，光线都是非常稳定的，而考场的光线特别复杂，物体的明暗关系也非常弱，这就需要考生随机应变。
要学会借鉴：美术考试不同于文化课考试，考生可以很容易地看到别人的画纸，所以，在考场上可以借鉴周围同学对物体的处理。但要明确是借鉴，不是完全抄袭。不可以因为借鉴而完全把自己对画的理解和感受完全抛掉。更不可以到处看别人的画，反倒影响自己发挥。
要做到"主观"：艺术创作是非常主观的，所以不管坐在哪儿都要保持画面的主观性，要有自己的表达意图，不要受客观环境的影响。主观处理光源、模特衣服、发行、静物位置摆放等问题。考试时，还可定时拉远距离审视自己的考卷，一定要做到局部服从整体。
构图准确生动：首先，要弄清题目与考试要求，切忌题意不清，仓促上阵。其次，动笔画时，一要先注意构图，注意黑白灰及冷暖色调的关系；二要注意整体和局部的关系，注意物体的描绘和刻画的塑造；三要提前30-40分钟完成画面，检查画面的大效果，调整物体之间的关系。"一定要注意远与近，大与小，疏和密之间的关系，注重立体感和空间感，对主要物体进行深入刻画，强化画面节奏。物体与物体的间隔要有疏密变化，大小相宜。"确定画面的物体之间的比例关系很重要，冷灰色的关系和变化也要把握准。遇到如光线不明、角度不佳、感觉不好等等，考生要有足够的心理素质和应变能力。第三，心中有数、一气呵成。要在平时培养敏感的观察能力，物体摆在面前时，考生不仅要把它画出来，还要通过细节让它生动起来。还要有一定的概括能力，不仅要画景物，还得画些动起来的东西，把握一些动感的东西。在速写考试中，构图一定完整、新颖、比例准确、神态生动、重点刻画到位等。要找出画每个物体的规律，了解速写对象的比例、结构和动态，然后比较大小、长短、粗细和虚实，再注意表现。
音乐
要有自信心。声乐就是表演和展示，如果没有信心，就无法调整好形态和状态，哪怕考生的嗓音条件再好，考官也不会打高分。
吐字要清晰。声乐是门语言艺术，很多考生临场发挥时，只关心自己的演唱状态，老想着喉头位置、共鸣等，而忽视了吐字，考官根本听不清他在唱什么，这是考试大忌。
以情感动人。无论什么歌曲，都是有"情"，要么喜悦轻快，要么悲伤痛苦，要么深情，要么轻巧滑稽等。一定要把歌曲的"情"恰如其分的表现出来，不要过于夸张，也不要毫无表情过于呆板。考生应思考一下，该用什么"情"去唱，要多琢磨，通过面部表情和肢体语言展示给考官。
衣着得体，要有礼貌。进考场时，要大方、优雅地给考官鞠躬，切不可自信过火，否则就变成自傲，目中无人了；演唱完毕，稍作停顿，然后鞠躬下场。
考生不要浓妆艳抹，穿些婚纱大摆裙之类的夸张服饰，也不可弄些奇装艳服，或者怪异的发型。应以青春大方的中学生服装为宜，也可化点淡妆。
在考场上要注重自己的精、气、神。自信而从容，留下好的第一印象。注重音乐的流畅性、完整性，出错一两次，千万不要气馁，按自己平时的训练继续完成，不要停下来。
舞蹈
舞蹈表演科目一般要求考生表演时间就是3-5分钟，不会太长，剧目自选。所以我们就可以针对自己拿手的节目进行反复的练习。尽可能做到精益求精而且还要充分掌握细节，从服装到音乐到道具的准备等等，都要考虑充分，因为表演的时间有限，所以要尽可能把自己最好的状态充分展现给评委。也就是说不能忽视任何细节，这样才能让评委对你留下深刻的印象。
在具体考试中，一般还会有一个技巧展示的环节，之所以设立这个环节就是希望考生能全面的展示自己的舞蹈天赋和基本功情况，考生在面对技巧展示环节的时候不要紧张，有一些平时做的不熟练的动作也可以展现出来，虽然可能不到位，做的不好，但同时也让评委看到了你的潜质，反而能为评委留下很好的印象。
在考试科目上，还会有一个即兴表演的科目，所谓的即兴表演，一般是随意放一段音乐，考生要根据所放的音乐，用自己的肢体动作来呈现出对音乐的理解。即兴表演对于乐感不强的考生来讲有一些难度，但是，我们也不用害怕，我们完全可以平时就多听一些音乐，多做一些练习，这样考试的时候就越有把握。有条件的话，我们平常还可以观摩一些舞蹈教学的CD,体会专业演员的情绪以及动作的把握。具体考试的时候，就算是放的音乐你没有听过，但是只要是你练习过相似的曲目便可以套用，如果考生能在表演中适当加入一些自己的临场发挥，那么效果就更好了。
编导
首先，一定要"稳"。不管是自备稿件、指定稿件还是评述都要"稳"。这个"稳"主要是指气息稳，语流稳，情感稳，表达稳，切忌慌张。其次，一定要讲"礼"。礼貌礼节，能体现一个人的气质，抬头挺胸，均匀分配眼光（不要只盯一个老师），如果是录像一定要看摄像机镜头，一直要看到镜头里面，不用看老师。最后，一定要"活"。这个活指的是考场随机应变。
指定稿件朗读，一个字"稳"。自备稿件朗读，一定要选适合自己声音，能充分展示自己的稿件。最好是稿件先把自己打动了，这样才能打动别人。能不选名篇尽量不选名篇。最好不要听学别人朗诵，因为可能你只是学到了外部一些技巧，真正"内涵"就高考生而言可能不是一下就能学到的。
即兴评述，只要想好大概框架就行，不要把要说的每一句话想好。开口不可避免的要紧张，如果想好每一句话，必然会忘，一忘就紧张，紧张就打磕巴……框架就是一个思路，一般不会忘，说的时候往里填东西就成，正好也达到了考察要求：层次分明，思路清晰。
才艺展示，只要是自己真正有的才艺都行，要真正拥有的才艺，不能临时去学两句，哼哼歌曲，肯定失败。
播音主持
自备稿:首先要选择适合自己的自备稿件，一般说初试时可以朗读但最好背诵，稿件不宜太长，建议一定要较少或避免出现忘词局面。
文化考题:考试抽到的题分为3个部分，需要考生运用平时的语文知识进行回答，以考查考生的语言组织能力和文化知识的水平。考生在考前应多注意日常高考的文学常识及成语的解释，一般考题分为：成语解释、文学常识、词语的同反义词及解释。所以考试时可带参考工具，以供规定准备时间内查找。
口试内容:有外语的口语表达考试，但题目都不会太难，主要考察考生的英语发音和英语口语基础，一般内容涉及用英语说你的爱好、自我介绍、学校介绍、单词翻译。
服装:在复试的时候更注意考生服装的搭配，不要穿着奇装异服，不要过于追求个性打扮，女生的面妆不宜太浓，建议使用透明妆。男生可不化妆。
举止谈吐:考官会在考生进行准备时就开始观察考生们的修养。在进行考场准备时不要为了突出自己而做很多过分的举动或言谈以引起大家的注意，这样反而适得其反。在进考场时不要跑步进入，要大方、沉稳、自信地踏入考场中央，向考官们鞠躬问好，待征求考官同意后介绍自己。
即兴评述:主要注意最近发生的国际国内要事，要注意观点的鲜明性，开头一定要言简意赅地亮出观点，至于结尾倒不必过于追求。评述的中间部分不必过分追求语言的流畅，只要能平静心情接着往下说就可以保持自己在考官心中的形象。评述内容不要有过于偏激的言语且不用刻意追求华丽的辞藻和牵强附会的成语名言。
现场提问回答考官问题时态度一定要谦逊，回答不可冗长啰嗦，如果要求才艺展示，一定要注意把握，因为这可能是考官给你挽回前面失误的最后机会，不妨可以聊聊自己对这个专业的刻苦学习与向往，以情动人，收效应该会不错!
表演
1.表演专业的考试，最注重的就是学生的外形条件，其他类似形体、声乐、表演、台词，都是在外形合格的基础上，才会考虑优劣，占的分数比例不大。
2.但外型条件其实并非人们常规说的那种"漂亮""英俊"，更重要看考生在舞台上是否具有醒目独特的气质，比如李宇春，长相也许不漂亮，但独具自信的明星气质，来考表演系也一定能取得好成绩。
3.通过摄像，看考生长相是否上镜，其实我们在荧幕上看到大多美女在现实生活中并不是很漂亮，甚至长得有点怪异，例如陈德蓉，脸小的可怕。
4.身高不是问题，个子太高，反倒不容易和其他演员配戏，毕竟表演专业不是选模特，男生170以上，女生160以上就足够了。陈坤、黄圣依个子都不高。
5.形体考试环节，考生是否具有舞蹈功底不重要，考官主要是观察学生的身体协调性，是否笨手笨脚。舞蹈可以，一段武术也可以，甚至广播体操也行。
6.声乐考试环节，老师不会依照考生声乐水平打分，而更多看考生在声乐考试中的表现力，一首歌是否能打动人，唱得好不好是次要的，还可以通过表情、肢体等多个方式表现。
7.朗诵考试和声乐考试很像，毕竟表演不是播音主持专业，老师也是更关注学生在朗诵中的表现力，选择一篇适合自己的朗诵材料，让自己有表演发挥的空间很重要。
8.普通话也不是最大问题，在大学上四年，很少有人依然说不好普通话，有时候微微的方言，没准还能给老师留下更深刻的印象。
9.小品考试基本都是集体小品，但一个考场的很多考生中间，老师很可能只关注外形气质最好、表演最自信的那几个学生，考生首先要有自信，不要缩手缩脚，否则会被考官直接过滤掉。
10.千万不要为了引起老师注意而过分的哗众取宠、标新立异，老师每年见数千考生，什么样的学生都见过，过分的张扬吸引眼球，只会引起老师的反感。考生应该做的是保持好的心态，适度的展现自己的优势和个性，表演专业老师肯定能够慧眼识珠。
